Opis kierunku
Studiując projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, połączysz sztukę z nowoczesną technologią. Zdobędziesz praktyczne umiejętności i przygotujesz się do pracy w branży gier oraz rozrywki interaktywnej. Będziesz rozwijać własny styl, wrażliwość wizualną i twórczą samodzielność.
Czego się nauczysz?
- projektowania gier i światów wirtualnych,
- animacji 2D i 3D,
- tworzenia postaci i poziomów,
- pracy z technologiami VR i AR,
- podstaw programowania silników gier.
Większość zajęć ma charakter projektowy – pracujesz nad własnymi koncepcjami i realizujesz autorskie pomysły. Stopniowo budujesz profesjonalne portfolio.
Jak studiujesz?
Studiujesz stacjonarnie w kampusie uniwersyteckim w Cieszynie. Pracownie, akademiki, biblioteka i obiekty sportowe znajdują się w bezpośrednim sąsiedztwie. Korzystasz z nowoczesnych pracowni, sal komputerowych i specjalistycznego oprogramowania.
Zajęcia prowadzą artyści i specjaliści z branży GameDev. Pracujesz w zespołach z informatykami i muzykami. Bierzesz udział w Game Jamach i projektach uczelnianych.
Studia I stopnia trwają 6 semestrów, a II stopnia – 4 semestry. Na II stopniu wybierzesz animację lub Mixed Reality. Możesz także skorzystać z programu studiów Double Degree realizowanych wspólnie z Uniwersytetem Ostrawskim w Czechach.
Rekrutacja rozpoczyna się 2 czerwca
Program studiów
studia I stopnia
Link do programu i planu studiów I stopnia
Czas trwania studiów: 6 semestrów
Liczba punktów ECTS: 180
Wybrane przedmioty na kierunku projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej:
- Techniki 3D – dają możliwość poznania zasad modelowania i teksturowania obiektów trójwymiarowych w oparciu o narzędzia grafiki komputerowej
- Komponenty wizualne gry – umożliwiają wybór przedmiotów związanych z projektowaniem elementów wizualnych w kontekście tworzenia gier oraz pozwalają rozwijać umiejętności w zakresie designu postaci i obrazowania przestrzeni
- Podstawowe zagadnienia programistyczne – uczą kreowania świata gry, importowania i osadzania obiektów w silnikach gier
- Podstawy projektowania – pozwalają poznać zasady projektowania wizualnego, uczą świadomego doboru środków wyrazu artystycznego i narzędzi projektowych oraz różnych metod pracy
- Zagadnienia specjalnościowe (teoria) – uczą zasad tworzenia scenariusza gier, tworzenia i wykorzystania tzw. game design document i jego roli w procesie produkcji gry
- Uwarunkowania prawne i marketing sztuki – dają podstawową wiedzę z zakresu prawa autorskiego, wiedzę pozwalającą na zrozumienie funkcjonowania rynku sztuki,
Formy zajęć:
- wykłady
- ćwiczenia
- konwersatoria – zajęcia oparte na dyskusji w grupach
- lektoraty
studia II stopnia
Link do programu i planu studiów II stopnia
Czas trwania studiów: 4 semestry
Liczba punktów ECTS: 120
Wybrane przedmioty na kierunku projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej:
- Digital art rozwija wiedzę i umiejętności z zakresu cyfrowego przetwarzania obrazów oraz pracy z profesjonalnymi narzędziami edycyjnymi wykorzystywanymi w branży kreatywnej.
- Pracownia konceptowania – wzbogaca język wypowiedzi plastycznej niezbędny do świadomego budowania koncepcji wizualnej projektu oraz jego spójnej prezentacji.
- Pracownia kreatywna – uczy rozwiązywać zadania przy wykorzystaniu różnorodnych narzędzi i technik artystycznych
- Podstawy i zasady projektowania interakcji w AR lub VR – wprowadza w proces projektowania doświadczeń immersyjnych; pozwala poznać etapy pracy, metody, narzędzia oraz dobre praktyki niezbędne do tworzenia funkcjonalnych i angażujących środowisk rozszerzonej i wirtualnej rzeczywistości.
Formy zajęć:
- wykłady
- ćwiczenia
- konwersatoria – zajęcia oparte na dyskusji w grupach
Specjalności
projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia I stopnia
Grafika komputerowa gier
Przygotowuje absolwentów do pracy jako grafik w branży gier komputerowych.Pozwala poznać podstawy grafiki artystycznej i projektowania graficznego. Uczy też pracy z nowoczesnymi technologiami i pozwala opanować m.in.:
- animację 2D i 3D,
- obsługę silników gier,
- projektowanie poziomów i świata gry,
- tworzenie efektów specjalnych,
- budowę postaci i obiektów.
Podczas studiów zdobędziesz także umiejętność pracy zespołowej ze współtwórcami gier komputerowych i rozrywki interaktywnej, jak: scenarzyści, producenci gier, programiści, itd.
projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia II stopnia
Animacja
Specjalność animacja przygotuje Cię do pracy przy grach komputerowych i w branży cyfrowej. Nauczysz się tworzyć animacje, efekty i sceny do gier. Zdobędziesz praktyczne umiejętności i zrealizujesz własne projekty.
Wybierając tą specjalność, nauczysz się:
- animacji 2D i 3D,
- tworzenia efektów specjalnych,
- projektowania postaci i obiektów,
- pracy w silnikach gier,
- budowania scen i krótkich sekwencji filmowych.
Poznasz cały proces powstawania gry – od pomysłu po gotowy efekt na ekranie. Nauczysz się pracować w zespole z programistami, grafikami i scenarzystami.
Mixed Reality
Wybierając specjalność Mixed Reality, zdobędziesz umiejętności potrzebne do pracy z technologiami VR i AR w branży gier oraz nowych mediów. W czasie zajęć skupisz się na projektach i ćwiczeniach, co pozwoli Ci nauczyć się:
- projektować interakcje w VR i AR,
- tworzyć animacje 2D i 3D oraz efekty specjalne,
- modelować obiekty i budować świat gry,
- pracować w silnikach gier i wdrażać projekty na platformy VR i AR.
Zrozumiesz, jak powstaje ruch, obraz i interakcja w środowisku wirtualnym. Nauczysz się też pracy w zespole z programistami, grafikami i producentami.
Warunki ukończenia studiów
studia I stopnia
Aby podejść do egzaminu dyplomowego, musisz:
- osiągnąć wszystkie efekty uczenia się z programu studiów,
- potwierdzić wymaganą znajomość języka obcego,
- uzyskać pozytywną ocenę pracy dyplomowej.
Studia ukończysz, gdy zdasz egzamin dyplomowy co najmniej na ocenę dostateczną.
Po ukończeniu studiów otrzymasz dyplom potwierdzający uzyskanie kwalifikacji I stopnia.
studia II stopnia
Aby uzyskać dyplom studiów II stopnia i tytuł magistra należy:
- Zrealizować pracę dyplomową, która składa się z dwóch części:
- Projekt artystyczny – spójny projekt gry lub jej fragmentu zgodny z wybraną specjalnością (animacja lub Mixed Reality). Musi być wykonany na wysokim poziomie technicznym i artystycznym. Projekt jest recenzowany.
- Praca pisemna – autokomentarz projektu artystycznego w kontekście artystycznym, kulturowym, naukowym lub społecznym, o objętości 40–50 stron. Praca jest recenzowana.
- Zdać egzamin magisterski, który obejmuje:
- prezentację projektu artystycznego (wystawa lub prezentacja multimedialna),
- część ustną z pytaniami od promotorów i recenzentów. Egzamin odbywa się przed komisją złożoną z przewodniczącego, promotorów i recenzentów.
- Osiągnąć wymagany wynik studiów, który jest obliczany zgodnie z zapisami w Regulaminie Studiów.
Szczegółowe informacje o zasadach dyplomowania i wymaganiach dotyczących pracy dyplomowej na studiach I i II stopnia znajdziesz w Regulaminie Studiów oraz regulaminie dyplomowania.
Rekrutacja
Rekrutację na studia na Uniwersytecie Śląskim prowadzimy w systemie IRK: irk.us.edu.pl.
W IRK zapiszesz się na studia i sprawdzisz wszystkie potrzebne informacje. Dowiesz się, jak wygląda rekrutacja, jakie są terminy, ile wynosi opłata rekrutacyjna i jakie dokumenty musisz złożyć.
Masz pytania? Napisz do Działu Kształcenia lub wejdź na strony rekrutacja.us.edu.pl i irk.us.edu.pl.
Warunki rekrutacji
studia I stopnia
Wymogiem formalnym, niezbędnym do udziału w rekrutacji jest zdany egzamin maturalny/dojrzałości.
Rekrutacja składa się z dwóch etapów.
Etap I – przegląd teczki
Kandydat dostarcza teczkę z maksymalnie 20 pracami. Mogą to być m.in. rysunki, obrazy, grafiki, ilustracje, animacje, prace 3D czy projekty koncepcyjne.
Komisja oceni:
- dobór prac,
- umiejętności warsztatowe,
- kreatywność i dojrzałość artystyczną.
Na tym etapie można otrzymać od 1 do 50 punktów. Komisja ustala minimalną liczbę punktów, która pozwala przejść do drugiego etapu.
Etap II – egzamin praktyczny
Osoby, które przejdą do II etapu będą musiały na miejscu w obecności komisji wykonać zadanie z rysunku. Temat i zakres zadania będą podane w dniu egzaminu praktycznego.
Komisja oceni:
- technikę,
- sposób przedstawienia tematu,
- pomysłowość.
Na tym etapie można również otrzymać od 1 do 50 punktów.
Na wynik końcowy składa się suma punktów z obu etapów. O przyjęciu na studia decyduje miejsce na liście rankingowej.
Limit miejsc: 24
studia II stopnia
O przyjęcie na studia mogą ubiegać się osoby, które ukończyły studia I stopnia, II stopnia lub jednolite studia magisterskie.
Rekrutacja składa się z dwóch etapów.
Etap I – przegląd teczki
Osoby, które podchodzą do rekrutacji składają teczkę z maksymalnie 20 pracami plastycznymi. Prace powinny pokazywać dorobek i różnorodne umiejętności kandydata. Można dołączyć również dokumentację innych projektów.
Komisja oceni:
- dobór prac,
- poziom artystyczny,
- umiejętności warsztatowe,
- kreatywność.
Na tym etapie można otrzymać od 1 do 50 punktów. Aby przejść dalej, trzeba zdobyć co najmniej 20 punktów.
Etap II – rozmowa kwalifikacyjna
Kandydaci wezmą udział w rozmowie on-line dotyczącej historii i teorii sztuki, antropologii kultury oraz rynku gier.
Z rozmowy kwalifikacyjnej można otrzymać od 1 do 50 punktów. Aby zaliczyć etap, trzeba zdobyć co najmniej 20 punktów.
Wynik końcowy postępowania kwalifikacyjnego to suma punktów z obu etapów. Musisz uzyskać minimum 20 punktów w każdym etapie. Negatywny wynik na którymkolwiek etapie oznacza brak kwalifikacji.
O przyjęciu decyduje miejsce na liście rankingowej.
Limit miejsc: 16
Progi punktowe
Na Uniwersytecie Śląskim nie ustalamy minimalnych progów punktowych z egzaminu maturalnego na żadnym kierunku.
Komisje tworzą listy rankingowe w trakcie rekrutacji. Progi przyjęcia zmieniają się co roku, bo zależą od tego, ilu jest kandydatów, jakie mają wyniki z matury i jakie zasady kwalifikacji obowiązują.
Dodatkowe kryteria
Dodatkowym kryterium kwalifikacyjnym oprócz egzaminu maturalnego jest przegląd teczki kandydata i rozmowa kwalifikacyjna. Szczegółowe informacje zostały opisane w sekcji „Warunki rekrutacji”.
Opłaty
Za udział w rekrutacji na kierunek projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej zapłacisz ??? zł.
Staże i praktyki
Podczas studiów zdobędziesz doświadczenie w realnych warunkach pracy. Na studiach I stopnia odbędziesz łącznie 6 miesięcy praktyk. Na studiach II stopnia zrealizujesz w sumie 3 miesiące praktyk.
Praktyki odbędziesz w firmach i instytucjach związanych z projektowaniem gier, grafiką komputerową, animacją, mediami cyfrowymi lub kulturą. Wybierzesz miejsce zgodne z Twoją specjalnością.
Podczas praktyk studenckich:
- sprawdzisz wiedzę z zajęć w praktyce,
- nauczysz się pracy w zespole,
- poznasz branżę GameDev od środka,
- zrozumiesz zasady pracy w firmie,
- nawiążesz kontakty zawodowe.
Zdobędziesz umiejętności, których oczekują pracodawcy. Nauczysz się odpowiedzialności za swoje zadania i projekty.
Jeśli już pracujesz w branży lub bierzesz udział w projektach zgodnych z kierunkiem, możesz zaliczyć tę aktywność jako praktykę. W uzasadnionych przypadkach dziekan zaliczy także udokumentowaną pracę zawodową, w tym pracę za granicą, np. w programie Erasmus+.
Praktyki pomogą Ci połączyć teorię z wymaganiami rynku i przygotują Cię do startu zawodowego.
Współpraca z otoczeniem
Kierunek projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej rozwijany jest we współpracy z firmami z branży gier, sektorem kreatywnym i instytucjami kultury. Dzięki temu uczysz się w realnym kontekście zawodowym.
Realizowana współpraca obejmuje:
- wspólne projekty z firmami GameDev,
- konsultacje programów zajęć z ekspertami z branży,
- zajęcia prowadzone przez praktyków,
- udział w wydarzeniach branżowych: game jamach, festiwalach, pokazach,
- projekty artystyczne, m.in. z Filharmonią Śląską w ramach Game Music Fest,
- współpracę międzynarodową, w tym podwójny dyplom z Uniwersytetem Ostrawskim,
- wyjazdy na studia i praktyki w programie Erasmus+,
- udział w projektach finansowanych ze środków Unii Europejskiej.
Studiując projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej uczestniczysz w tej współpracy. Dzięki niej możesz:
- angażować się w zespoły pracujące nad zadaniami dla partnerów zewnętrznych,
- tworzyć gry i prototypy podczas game jamów,
- przygotowywać animacje, prezentacje i wystawy swoich prac,
- konsultować projekty z ekspertami,
- wyjeżdżać na studia lub praktyki za granicę,
- brać udział w dodatkowych szkoleniach i warsztatach.
Tworzenie możliwości współpracy i rozwoju sprawia, że jako student zdobywasz doświadczenie w pracy zespołowej, poznajesz wymagania rynku i aktualne technologie, rozwijasz portfolio i budujesz kontakty zawodowe, lepiej przygotowujesz się do pracy w branży gier i sektorze kreatywnym.
Kontakt
Więcej informacji wkrótce.
Co nas wyróżnia
01.
Elastyczność
Tworzysz własną ścieżkę dzięki różnym formom dydaktycznym oraz świadomemu wyborowi zajęć, opiekunów naukowych i specjalizacji.
02.
Praktyka
Stawiamy na praktykę: staże w firmach, warsztaty oraz zajęcia z ekspertami. Poznasz realia rynku pracy i zasady komercjalizacji badań.
03.
Rozwój
Realizujesz własne projekty badawcze pod okiem mentorów. Wspieramy koła naukowe oraz wyjazdy na wymiany w programach ERASMUS+ i MOST.
04.
JAKOŚĆ
Kształcimy na najwyższym poziomie, co potwierdza akredytacja PKA. Zajęcia prowadzi kadra o wysokich kwalifikacjach i uznanym dorobku naukowym.
Twój profil po studiach
Ścieżki kariery
Po studiach I stopnia możesz rozpocząć pracę w branży gier i sektorze cyfrowym. Zatrudnienie znajdziesz w studiach GameDev, agencjach reklamowych, studiach graficznych, firmach technologicznych i instytucjach kultury.
Możesz pracować jako:
- grafik 2D i 3D,
- animator,
- twórca efektów wizualnych,
- projektant elementów gier i światów wirtualnych,
- autor storyboardów i sekwencji filmowych,
- level designer lub projektant postaci,
- specjalista VR i AR.
Weźmiesz udział w pracach nad grą na etapie koncepcji, produkcji i wdrożenia. Możesz też realizować własne projekty i prowadzić działalność w obszarze projektowania gier oraz mediów cyfrowych. Po studiach I stopnia możesz kontynuować naukę na studiach II stopnia.
Po studiach II stopnia podejmiesz bardziej złożone zadania. Zaplanujesz projekty, pokierujesz zespołem i weźmiesz odpowiedzialność za wybrane etapy produkcji. Możesz współtworzyć innowacyjne rozwiązania w obszarze VR, AR i nowych mediów.
Twoje kompetencje, wiedza i umiejętności pozwolą Ci rozwijać karierę w dynamicznej branży kreatywnej i elastycznie reagować na zmiany rynku.
Twoja wiedza
projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia I stopnia
Będziesz mieć pogłębioną wiedzę z zakresu projektowania gier i przestrzeni wirtualnych.
Poznasz:
- zasady pracy artystycznej i tworzenia elementów gry,
- wpływ teorii sztuki na wygląd i przekaz projektu,
- historię sztuki i kontekst kulturowy swoich działań,
- podstawy animacji, grafiki komputerowej i technologii gier,
- sposoby łączenia teorii z praktyką,
- podstawy marketingu, finansów i prawa autorskiego.
Dzięki temu przygotujesz się do pracy w branży gier i mediów cyfrowych.
Projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia II stopnia
Zdobędziesz zaawansowaną wiedzę na temat artystycznych aspektów gier oraz środków wyrazu właściwych dla mediów interaktywnych. Zrozumiesz, w jaki sposób historia sztuki i kontekst kulturowy kształtują współczesną sztukę cyfrową. Nauczysz się łączyć teorię z praktyką oraz tworzyć oryginalne, autorskie realizacje. Poznasz zasady prawa autorskiego i ochrony własności intelektualnej. Zgłębisz także metody nauki.
Będziesz znać i rozumieć:
- metody artystycznej realizacji gier i projektów wirtualnych,
- związki sztuki z historią oraz współczesnym życiem,
- zasady prawa autorskiego i zarządzania własnością,
- teoretyczne i praktyczne aspekty projektowania gier.
Twoje umiejętności
Projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia I stopnia
Nauczysz się projektować gry i łączyć pomysły z technologią. Będziesz tworzyć własne koncepcje i samodzielnie podejmować decyzje. Nauczysz się pracować w zespole oraz jasno prezentować swoje projekty.
Twoje zdobyte po studiach umiejętności to:
- tworzenie projektów gier i ich elementów,
- sprawne korzystanie z narzędzi projektowych,
- komunikację w języku obcym na poziomie B2,
- przygotowanie wystąpień i planowanie pracy.
Będziesz umieć zamienić pomysł w gotową grę lub jej część. Nauczysz się używać fachowych pojęć, co ułatwi Ci współpracę w branży międzynarodowej.
Projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia II stopnia
Rozwiniesz własną osobowość artystyczną i nauczysz się realizować autorskie koncepcje gier. Będziesz podejmować samodzielne decyzje projektowe i sprawnie przewodzić zespołom. Nauczysz się badać problemy i tworzyć rozbudowane prace, także w języku obcym.
Twoje umiejętności obejmą:
- tworzenie i wyrażanie własnych wizji w grach komputerowych,
- pełnienie wiodącej roli w grupach projektowych,
- komunikację w języku obcym na poziomie zaawansowanym,
- profesjonalne prezentowanie efektów swojej pracy i badań.
Kompetencje społeczne
Projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia I stopnia
Rozwiniesz kreatywność oraz umiejętność krytycznej oceny własnej pracy. Nauczysz się działać skutecznie w sytuacjach wymagających, panować nad stresem i emocjami podczas publicznych prezentacji. Opanujesz zasady współpracy zespołowej oraz podejmowania inicjatywy projektowej.
Twoje kompetencje będą obejmować:
• szybkie dostosowanie się do zmian,
• twórcze rozwiązywanie problemów,
• udzielanie i przyjmowanie informacji zwrotnej,
• działanie zgodne z zasadami etyki.
Będziesz pracować rzetelnie i odpowiedzialnie. Zrozumiesz, że Twoje działania mają wpływ na zespół oraz środowisko zawodowe.
Projektowanie gier i przestrzeni wirtualnej, studia II stopnia
Staniesz się samodzielnym twórcą, zdolnym do inicjowania i realizowania projektów artystycznych oraz kulturalnych. Nauczysz się planować własną ścieżkę kariery i elastycznie reagować na zmiany rynku pracy. Rozwiniesz kompetencje w zakresie krytycznej analizy sztuki oraz komunikowania złożonych koncepcji w sposób przystępny i klarowny.
Będziesz przygotowany/-a do:
- odpowiedzialnego kierowania pracą zespołu,
- inicjowania projektów łączących różne dziedziny sztuki i technologii,
- krytycznej oceny własnej twórczości oraz działań innych,
- prowadzenia negocjacji i koordynowania zadań projektowych.
Zadbasz o systematyczny rozwój zawodowy i budowanie świadomej, długofalowej kariery w branży kreatywnej.
