Opis kierunku
Pięcioletnie studia składają się z przedmiotów z zakresu wiedzy humanistycznej, w tym miedzy innymi: propedeutyki kultury, filozofii, historii i teorii filmu, historii sztuki, literatury i dramatu, jak również przedmioty kierunkowe mające na celu przygotowanie studenta do realizacji filmów kinematograficznych, form telewizyjnych, fotografii analogowej i cyfrowej oraz pozostałych produkcji audiowizualnych bazujących na najnowszych technologiach zapisu i odtwarzania obrazu (np. komputerowych efektów specjalnych, przestrzeni wirtualnych itp.).
W toku nauczania student ma kontakt zarówno z teoretykami w wybranych dziedzinach jak i praktykami zatrudnionymi w jednostkach kinematografii i telewizji. W trakcie studiów studenci uczestniczą w praktycznych ćwiczeniach warsztatowych, których każdorocznym finalnym efektem są samodzielne etiudy telewizyjne i filmowe. Studia kończą się przygotowaniem i obroną pracy magisterskiej, na którą składają się praca praktyczna (realizatorska) i praca teoretyczna (pisemna).
Forma studiów: stacjonarna
Poziom: jednolite studia magisterskie
Czas trwania: 5 lat (10 semestrów)
Formy zajęć: wykłady, ćwiczenia, warsztaty, laboratoria.
Dlaczego u nas?
Szkoła Filmowa im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego poprzez działalność artystyczną, dydaktyczną i badawczą wyznacza standardy kształcenia twórców filmowych w Polsce. Do kluczowych atutów jednostki należy kadra akademicka wywodząca się ze środowiska filmowego – uznani twórcy oraz praktycy branży audiowizualnej.
Szkoła jest jedną z dwóch publicznych uczelni w Polsce oferujących studia na kierunkach: Reżyseria, Realizacja obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia, Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej oraz Creative Management in New Media. Programy kształcenia przygotowują do funkcjonowania w obszarze filmu i przemysłów kreatywnych.
Jednostka rozwija współpracę międzynarodową w ramach programu Erasmus+, umożliwiającego realizację części studiów lub praktyk zagranicznych w 31 państwach uczestniczących w programie, w tym m.in. w Bułgarii, Czechach, Estonii, Finlandii, Francji, Grecji, Hiszpanii, Irlandii, na Litwie, Łotwie, Malcie, w Niemczech, Portugalii, Rumunii, Serbii, Słowacji, Słowenii, Szwecji, Turcji i we Włoszech.
Atutem Szkoły jest również wielokrotnie nagradzany budynek dydaktyczny, spełniający europejskie standardy techniczne w zakresie kształcenia reżyserów i operatorów filmowych.
Rekrutacja rozpoczyna się 2 czerwca
Program studiów
Program jednolitych studiów magisterskich obejmuje przedmioty humanistyczne (m.in. filozofię, historię i teorię filmu, historię sztuki, literaturę) oraz zajęcia kierunkowe przygotowujące do realizacji filmów, form telewizyjnych i fotografii analogowej oraz cyfrowej, a także produkcji audiowizualnych wykorzystujących współczesne technologie obrazu.
Link do programu i planu studiów
Czas trwania studiów: 10 semestrów
Liczba punktów ECTS: 300
Wybrane przedmioty na kierunku Realizacja obrazu filmowego, telewizyjnego i fotografia:
- Sztuka operatorska – zajęcia obejmują pracę z kamerą i obiektywami, kształtowanie światła oraz zagadnienia kompozycji kadru, perspektywy i ruchu kamery. Program przewiduje realizację autorskich etiud umożliwiających praktyczne zastosowanie zdobytych kompetencji.
- Scenariopisarstwo – przedmiot poświęcony jest zasadom konstruowania scenariusza filmowego, budowie struktury dramaturgicznej oraz analizie najczęściej występujących błędów warsztatowych.
- Analiza filmu – zajęcia koncentrują się na interpretacji dzieła filmowego w zakresie montażu, narracji, warstwy dźwiękowej i wizualnej oraz mechanizmów kształtowania znaczeń i emocji.
- Warsztaty operowania kamerą – program obejmuje podstawowe techniki pracy operatorskiej oraz praktyczne ćwiczenia rozwijające umiejętności realizacyjne w zakresie tworzenia profesjonalnych ujęć.
- Narracja filmowa – przedmiot dotyczy zasad budowania opowieści filmowej, konstruowania intrygi oraz kreowania postaci w strukturze dramaturgicznej.
Specjalność
Na kierunku nie przewidziano podziału na specjalności – wszyscy studenci realizują jednolity program kształcenia. Przyjęta struktura studiów umożliwia zdobycie wszechstronnych, praktycznych kompetencji przygotowujących do pracy w zawodzie.
Warunki ukończenia studiów
Aby przystąpić do egzaminu dyplomowego, musisz:
- zaliczyć wszystkie efekty uczenia się przewidziane w programie studiów,
- potwierdzić wymaganą znajomość języka obcego,
- uzyskać pozytywną ocenę pracy dyplomowej.
Studia kończą się zdaniem egzaminu dyplomowego. Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów wyższych, poświadczający nabyte kwalifikacje.
Szczegółowe zasady dotyczące dyplomowania oraz wymagań wobec pracy dyplomowej określają Regulamin Studiów i Regulamin Dyplomowania.
Rekrutacja
Rekrutację na studia na Uniwersytecie Śląskim prowadzimy w systemie IRK: irk.us.edu.pl.
W IRK zapiszesz się na studia i sprawdzisz wszystkie potrzebne informacje. Dowiesz się, jak wygląda rekrutacja, jakie są terminy, ile wynosi opłata rekrutacyjna i jakie dokumenty musisz złożyć.
Masz pytania? Napisz do Działu Kształcenia lub wejdź na strony rekrutacja.us.edu.pl i irk.us.edu.pl.
Warunki rekrutacji
Egzaminy wstępne:
Warunkiem przystąpienia do I etapu jest złożenie: Obowiązkowo minimum 10 fotogramów (odbitek na papierze fotograficznym o wymiarach min. 18×24 cm).
ETAP I:
- Przegląd i ocena prac fotograficznych. Komisja rekrutacyjna złożona z wykładowców Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego ocenia treść i formę przedstawionych prac. Szczególnym przedmiotem oceny są: walory formalne, poziom techniczny, kompozycja, oświetlenie, forma narracyjna, wizja artystyczna, sposób interpretacji rzeczywistości, wrażliwość estetyczna, potencjał twórczy kandydata.
ETAP II:
- Egzamin praktyczny w zakresie wykonanych samodzielnie przez kandydata (w czasie ściśle określonym przez komisję egzaminacyjną) prac fotograficznych na zadany temat w formie reportażu oraz zadania formalnego. Komisja ocenia treść, sposób narracji oraz formę: kompozycję, oświetlenie, oryginalny sposób postrzegania, rzeczywistości, wrażliwość artystyczną oraz potencjał kreacyjnego myślenia kandydata.
- Egzamin pisemny – analiza warsztatowa wizji plastycznej filmu. Kandydat analizuje w formie pisemnej zaprezentowane w czasie egzaminu dzieło filmowe ze szczególnym uwzględnieniem zastosowanych środków wyrazu (technicznych i artystycznych), warsztatu operatora obrazu: wizję plastyczną dzieła filmowego, kompozycję sekwencji, scen, ujęć, poszczególnych kadrów, efektów wizualnych, wizję kolorystyczną, rytm obrazu filmowego, artystyczną interpretację rzeczywistości.
ETAP III:
- Egzamin praktyczny – realizacja oraz prezentacja zadania inscenizacyjnego.
Kandydat realizuje (w ściśle określonym czasie w studio telewizyjnym) zadanie inscenizacyjne, którego „bohaterem” jest rekwizyt. Zadanie polega na realizacji sceny filmowej (zdarzenia). Komisja ocenia: oryginalność pomysłu, umiejętność wyrażenia przez kandydata założeń artystycznych, warsztatowych zaprezentowanej sceny oraz sposób i formę realizacji.
- Egzamin ustny – rozmowa kwalifikacyjna z zakresu wiedzy o fotografii i sztuce filmowej.
Ocena niedostateczna uzyskana z jakiegokolwiek egzaminu w każdym etapie decyduje o negatywnym wyniku postępowania kwalifikacyjnego.
Limit miejsc: 8.
Progi punktowe
Na Uniwersytecie Śląskim nie ustala się minimalnych progów punktowych dla poszczególnych kierunków.
Komisje rekrutacyjne sporządzają listy rankingowe na podstawie wyników kandydatów. Wysokość progów przyjęcia jest zmienna i zależy od liczby kandydatów, uzyskanych przez nich wyników oraz obowiązujących zasad kwalifikacji.
Dodatkowe kryteria
Brak.
Staże i praktyki
Na tym kierunku nie są realizowane obowiązkowe praktyki.
Współpraca z otoczeniem
W ramach studiów możliwe jest uczestnictwo w programie Erasmus+, który umożliwia odbycie części kształcenia na uczelni zagranicznej. Ponadto Studenci mają możliwość podjęcia pracy/praktyki/stażu w instytucjach kultury, z którymi Szkoła Filmowa im. Krzysztofa Kieślowskiego utrzymuje stałą współpracę.
Uczelnie partnerskie znajdują się w następujących krajach: Bułgarii, Czechach, Estonii, Finlandii, Grecji, Hiszpanii, Irlandii, Niemczech, Portugalii, Rumunii, Serbii, Słowacji, Słowenii, Szwecji, Turcji, we Włoszech, na Litwie, Łotwie oraz Malcie.
Udział w tego typu programach oraz licznych przedsięwzięciach pozwala na poszerzenie doświadczenia zawodowego i naukowego, a także zapewnia dostęp do międzynarodowego środowiska branży audiowizualnej oraz środowiska akademickiego.
Kontakt
Więcej informacji wkrótce.
Co nas wyróżnia
01.
Elastyczność
Tworzysz własną ścieżkę dzięki różnym formom dydaktycznym oraz świadomemu wyborowi zajęć, opiekunów naukowych i specjalizacji.
02.
Praktyka
Stawiamy na praktykę: staże w firmach, warsztaty oraz zajęcia z ekspertami. Poznasz realia rynku pracy i zasady komercjalizacji badań.
03.
Rozwój
Realizujesz własne projekty badawcze pod okiem mentorów. Wspieramy koła naukowe oraz wyjazdy na wymiany w programach ERASMUS+ i MOST.
04.
JAKOŚĆ
Kształcimy na najwyższym poziomie, co potwierdza akredytacja PKA. Zajęcia prowadzi kadra o wysokich kwalifikacjach i uznanym dorobku naukowym.
Twój profil po studiach
Ścieżki kariery
Absolwenci kierunku mogą podjąć pracę jako reżyserzy, producenci programów telewizyjnych, operatorzy zdjęć lub fotografowie.
Wśród wyróżniających się twórców kształconych w Szkole Filmowej im. K. Kieślowskiego znajdują się m.in.:
- Łukasz Baka – 1920. Bitwa Warszawska, Botoks, Kobiety mafii, Trochę raju, Pokot,
- Paweł Chorzępa – Synek, Magnezja, Kiedy będę ptakiem, The Office PL,
- Damian Kocur – Dalej jest dzień, Moje serce, To czego chcę,
- Tomasz Woźniczka – Przystanek, Wielki strach, Za horyzont,
- Kacper Fertacz – Żeby nie było śladu, Król, Ostatnia rodzina, Hardkor disco,
- Cezary Stolecki – Gorzko!, Home sweet home, Magma, W lesie dziś nie zaśnie nikt,
- Natalia Pietsch – Też coś dla ciebie mam, Żabi król.
Absolwenci kierunku zdobywają kompetencje umożliwiające twórcze funkcjonowanie w branży filmowej i telewizyjnej zarówno w kraju, jak i w Europie.
Twoja wiedza
Absolwent posiada wiedzę z zakresu historii sztuki, literatury i muzyki oraz potrafi rozpoznać ich powiązania w filmie i innych formach audiowizualnych. Zna historię filmu i fotografii, rozróżnia gatunki, style i kluczowe dzieła, a także identyfikuje wybitnych twórców i cechy wyróżniające ich pracę. Posiada podstawy medioznawstwa, estetyki obrazu oraz znajomość sprzętu i technologii stosowanych w filmie, telewizji i fotografii, w tym ich współczesny rozwój.
Twoje umiejętności
Rozumie proces powstawania obrazu filmowego – od przygotowania, przez realizację, po montaż, i potrafi łączyć teorię z praktyką. Zna zasady tworzenia obrazu w multimediach, w tym animacji komputerowej i filmu eksperymentalnego. Rozumie role członków ekipy filmowej i telewizyjnej, funkcjonowanie pionu operatorskiego oraz podstawy pracy scenarzysty, reżysera, aktora, montażysty, dźwiękowca, scenografa i kostiumografa. Potrafi współpracować w zespole, tworzyć krótkie produkcje filmowe, występować publicznie i prezentować swoje prace.
Kompetencje społeczne
Absolwent posiada kompetencje w zakresie organizacji i zarządzania projektami artystycznymi, umiejętności negocjacji, inicjatywy oraz odpowiedzialności za zadania, sprzęt i poziom artystyczny projektów. Stosuje zasady etyczne i prawne, rozumie społeczną rolę zawodu, potrafi krytycznie oceniać własną pracę i działania innych twórców, radzi sobie ze stresem w pracy zespołowej i w trudnych warunkach. Jest otwarty na nowe technologie, innowacje w mediach audiowizualnych oraz nieustanny rozwój własnych kompetencji. Aktywnie uczestniczy w życiu społecznym, kulturalnym i artystycznym, przyczyniając się do tworzenia i upowszechniania kultury.
